Una autentica forma de expresión donde las personas son intervenidas para formar parte de la obra.
Pinto desde que me acuerdo. Siempre fue algo muy importante en mi vida y desde chica que le dedico muchas horas a la expresión creativa. A los 16 años arranque con talleres de arte de diferentes profesores y es el día de hoy que tengo mi profesora. Comencé con arte Viviente en febrero del 2017.
Había visto que la técnica se ejercía en otras partes del mundo, y realmente me volvía loca. no conocía a nadie que lo hiciera acá y eso me parecía un gran desafío, sobre todo porque combinaba las dos cosas que más me gustan: las personas y la pintura. De chica amaba que me pinten la cara en los cumpleaños y siempre tuve remeras en mi placard pintadas por mi, también recuerdo haber pintado toda la pared del lavadero cuando tenía 15 años. Entonces un día sin darme cuenta terminé mechando un poco de todo lo que me gustaba y así llegó el arte Viviente, desde entonces nunca pare.
Mis obras comenzaron en mi cuarto, fue gracioso porque paso a ser mi taller y ya ni siquiera podía dormir ahí del olor a pintura que había. Este año alquile un taller en Pilar con mi socia, que también lo usamos para dar clases de arte.
Arte Viviente es el nombre de la técnica que ejerzo, donde las personas son intervenidas para formar parte de la obra también, son mi lienzo. Así se torna una confusión entre realidad y obra. La técnica contiene para mí dos etapas muy especiales: una de soledad absoluta y pura libertad, cuando realizo los fondos y otra de completa conexión y comunicación con la persona que pinto. Luego el proceso se va dando para que cada elemento se vaya “adentrando” en la pintura generando un solo plano.
Generalmente hago todo sola, pero cuando se me superponen proyectos me ayuda una muy amiga mía que es artista y nos entendemos mucho pintando.
Mayormente me inspira la naturaleza, es ahí donde se me despiertan muchas ideas. También el Pop art, las películas y muchos diseñadores como Pucci. También me inspiran hasta carteles de las calle, lo que tenga combinación de colores y estampas es una fuente de inspiración para mi. Soy una gran observadora. Miro todo lo que tenga a mi alrededor y tengo un cuadernito para anotar lo que se cruce por mi cabeza donde sea que este.
El hecho de entregarme a crear y desconectarme del mundo real para conectarme con mi mundo de imaginación es lo que mas amo.
Arte para mi es una forma auténtica de expresión. Una herramienta super poderosa para comunicar, donde la sensibilidad, la creatividad y la intuición se encuentran.<<
En exclusiva para Country Magazine, Pampita abre su corazón en un divertido ping pong donde comparte sus gustos, pasiones y reflexiones. Desde su película favorita hasta lo que más valora en las personas, la modelo muestra su lado más íntimo y espontáneo.
El multipremiado arquitecto Julio Oropel es un hombre estudioso, siempre atento a lo que lo rodea. Observa con detenimiento los juegos de la luz, los materiales, los colores, las texturas e incluso los aromas y sabores. Oropel sabe que el concepto de vivienda ha cambiado, y que para crear algo acorde con nuestro tiempo, todos esos elementos que observa y atesora en su memoria se conjugan en cada proyecto: sea una casa, una decoración o un objeto, impregnándole la magia necesaria para expresar su personalidad.
2024 fue el año en que la gran fotógrafa alemana nacionalizada argentina Annemarie Heinrich, reconocida en todo el mundo, tuvo por primera vez la oportunidad de exponer en su tierra natal.
Con apenas 11 años, Olivia Mónaco se convierte en la versión infantil de la Reina Máxima de Holanda en una serie que recorre la fascinante vida de la reina desde sus raíces en Argentina.
